Prenant une intrigue de série B et la fusionnant avec un cœur et des performances de niveau A, le drame à suspense "L'Un des nôtres" (Let Him Go) est exactement le type de film dont nous avons besoin en ce moment, avec son histoire de bonnes personnes qui s'opposent à une famille de brutes qui les dépasse clairement en nombre. Dans une histoire qui semble se dérouler à la fin des années 1960 et au début des années 1970, Diane Lane et Kevin Costner jouent le rôle de Margaret et George Blackledge, un couple calme mais aimant qui vit dans son ranch du Montana avec son fils adulte James (Ryan Bruce), sa femme Lorna (Kayli Carter) et son bébé Jimmy (joué par les jumeaux Bram et Otto Hornung). James est tragiquement tué dans un accident sur la propriété et, après plusieurs mois, Lorna commence à fréquenter et finit par épouser un homme apparemment bon, Donnie Weboy (Will Brittain). Un jour, sans prévenir, Lorna, Donnie et le petit Jimmy quittent le motel où ils sont hébergés, sans que les Blackledge ne sachent quelle est leur destination. George est un shérif à la retraite, et ses pouvoirs d'investigation, combinés au refus de sa femme de perdre de vue leur petit-fils, les mettent sur la bonne voie pour se rendre au ranch de la famille Weboy dans le Dakota du Nord, où les Weboy contrôlent effectivement la région, sous la direction de la matriarche Blanche (Lesley Manville, merveilleusement méchante). Il s'avère que le plus jeune (de quatre garçons), Donnie, a essayé de s'enfuir mais a été tenté ou contraint de revenir avec sa nouvelle famille, faisant d'eux les prisonniers de la famille. Lorsque les Blackledge arrivent, ils le font sous prétexte de vouloir simplement voir leur petit-fils, alors qu'en fait ils ont la ferme intention de le sortir, lui et Lorna, de leur situation. Au cours de leur voyage, George et Margaret discutent des perspectives et des défis qu'ils auront à relever en tant que couple âgé élevant un enfant en bas âge, George allant jusqu'à penser que Jimmy est peut-être mieux là où il est. Mais une fois qu'il a vu l'environnement du garçon et la dynamique familiale des Weboy, il devient aussi résolu que sa femme.

Jeffrey Donovan est particulièrement remarquable dans le rôle de Bill, l'aîné des Weboy, qui est le premier membre de la famille à rencontrer les Blackledge. Il se présente avec un charme de serpent pour tenter d'inviter le couple à dîner au ranch afin que les Weboy puissent faire connaître leurs intentions et établir rapidement la dynamique du pouvoir. C'est une séquence qui fait froid dans le dos, et les personnes moins sûres d'elles auraient pu quitter la ville en courant après ça. Après une tentative ratée de rencontrer Lorna à son travail et de la convaincre de les rejoindre tard dans la nuit avec Jimmy pour s'échapper, les Weboys donnent une leçon aux Blackledges sur les tentatives de les croiser. L'un des éléments inattendus du film est la présence de Booboo Stewart dans le rôle du jeune Amérindien Peter Dragswolf, qui vit en marge de la ville contrôlée par les Weboys et qui a pitié des Blackledges lors de leur arrivée en ville, puis après leur défaite cuisante quelques jours plus tard. Margaret, en particulier, semble s'inspirer de la position de Peter, qui préfère vivre en dehors de la société plutôt que d'être traité comme un citoyen de seconde zone. Réalisé et adapté par Thomas Bezucha (The Family Stone) d'après le roman de Larry Watson, Let Him Go n'a pas peur de se frotter à différents genres pour devenir un western classique de type David contre Goliath. Il s'intéresse aux drames familiaux, aux histoires policières et à l'histoire classique d'une famille de criminels défiée par des arrivistes. Au cœur du film, Lane et Costner (à nouveau réunis après avoir joué les parents adoptifs de Superman dans Man of Steel et Batman v Superman) ont une excellente alchimie, sachant comment transformer une discussion potentiellement conflictuelle en quelque chose d'utile et de solide. On sent qu'ils forment un couple très vivant, ce qui rend d'autant plus crédible leur détermination à vaincre cette horrible famille. Le film est aussi brutalement honnête sur le fait qu'il faut parfois se sacrifier (sous de nombreuses formes) pour vaincre un mal plus grand.