Été, soleil, mer, vent sur une île italienne. Et un couple en vacances qui prend possession d'une villa avec piscine. Mais la piscine est inutilisable et le propriétaire, pour ne pas perdre de clients, recrute à la hâte Ibrahim, un ouvrier d'origine maghrébine. Ce dernier, engagé dans des réparations et vu uniquement par les caméras de surveillance, meurt accidentellement alors que tous deux déjeunent à l'intérieur de la villa. L'accident est l'événement déclencheur qui va mettre à mal la sérénité du couple. Même si les enquêtes n'aboutissent à rien de concret, c'est surtout sur la relation entre les deux que le réalisateur met l'accent. "Silent Land", en effet, malgré ses connotations de thriller, n'appartient pas à ce genre cinématographique, ou plutôt il utilise la tension narrative typique du thriller pour emmener le spectateur sur un terrain différent. Jeune, grand, blond, riche, heureux. Nordique, pourrait-on dire en un mot. C'est ainsi qu'apparaissent Adam et Anna dans les premières séquences. Le dialogue entre eux est réduit à l'essentiel et l'absence de gros plans place le spectateur dans une position et une perspective brechtienne : il est difficile de sympathiser avec eux, notamment à cause de la bulle qui les isole des autres. Aga Woszczynska, co-scénariste et réalisatrice, affiche un style rigoureusement formel : elle bouge le moins possible la caméra, de sorte que même dans les moments les plus excités, le jugement du spectateur soit rationnel et détaché. Les silences, les pauses, les dialogues qui n'arrivent pas à une destination claire, les attaques de montage souvent elliptiques ajoutent du pathétique au récit, à tel point que même un geste banal comme monter ou baisser les volets roulants devient le thermomètre émotionnel silencieux de l'émotion. couple. L'atmosphère que l'on respire est comparable à celle des films de Michelangelo Antonioni, comme dans "La notte", "L'eclipse" et " L'avventura ", avec au centre l'incommunicabilité du couple, renforcée par l'absence des sons de l'environnement. " Nothing to Hide " de Michael Haneke , " The Client " d'Asghar Farhadi ou " Everyone Knows " et " Force Majeure " de Ruben Östlund trouvent également écho , du fait de l'arrivée d'un élément perturbateur extérieur au couple.

Au fur et à mesure que le temps de jeu passe, Adam entre en crise du fait qu'il n'a pas dûment aidé Ibrahim, avec pour conséquence la rupture de la relation du couple. La forme expressive utilisée par la réalisatrice pour décrire son arc narratif est intéressante : l'eau. Il s'agit d'un élément naturel avec lequel le protagoniste entretient au départ une relation difficile : il évite par exemple de se baigner dans la mer, a du mal à utiliser la douche, découvre qu'aucune eau ne sort du robinet de la cuisine ; ensuite, le plongeon d'une falaise, le fait qu'il se traîne jusqu'au rivage et le tir qui s'ensuit sur le rivage dans une position fœtale expriment sa conscience, la palingénésie qui s'est produite. Le scénario combine le couple principal avec un couple secondaire (Arnaud et Claire) et leur interaction évite le triangle mélodramatique, suggérant au contraire au spectateur - quoique subtilement - une coupe plus large d'ordre culturel et politique, c'est-à-dire la comparaison entre les différentes nationalités réunies depuis l'adhésion à l'Union européenne. D'un côté des Polonais qui ont beaucoup d'argent, au départ indifférents à tout ce qui se passe autour d'eux, de l'autre un couple multiculturel qui, en raison de difficultés économiques, est prêt à laisser plonger même les clients qui ne lui conviennent pas, tandis qu'en arrière-plan le problème des migrants , qui affectent les affaires avec leurs débarquements.