Une intrigue simple.

WRATH: Aeon of Ruin est un titre de jeu de tir à la première personne récemment sorti développé par KillPixel Games et publié par 3D Realms, les deux studios spécialisés dans la création de titres FPS. Le joueur incarne un voyageur qui , ayant débarqué sur une île peuplée de monstres, se retrouve au milieu d'un massacre démoniaque, dont il sera lui-même responsable. Les esprits de l'île lui diront qu'il est le sauveur qui éradiquera le mal de ces terres grâce à sa force et, bien sûr, aux armes qu'il trouvera en chemin. En fait, le titre se présente comme un FPS Arena à l'ancienne avec de nombreuses armes, une grande variété d'ennemis à affronter et des cartes pleines de secrets à découvrir. La première grotte dans laquelle nous entrerons dès que nous atterrirons sur l'île fera office de tutoriel et nous montrera les principales mécaniques du titre , comme le mouvement, le saut et l'utilisation des armes. La première sera un bras-lame qui constituera le principal dégâts de mêlée pour tout le titre, et qui sera utile non seulement au combat, avec ses attaques rapides et chargées, mais aussi lors de l'exploration. En fait, cette arme, grâce à sa puissante attaque chargée, nous projettera vers tous les ennemis, les déchirant en morceaux. Cependant, ce n’est pas la seule utilité de l’arme, puisque sa poussée sera très utile si nous ne parvenons pas à atteindre une plate-forme surélevée. En combinant la poussée que nous donne la lame avec le saut, il sera possible d'atteindre des endroits autrement inaccessibles, découvrant ainsi des zones secrètes contenant des améliorations ou des armures. Puisque WRATH : Aeon of Ruin est un jeu fortement inspiré des sagas Doom et Quake, l'exploration et l'envie de fouiller chaque recoin de la carte récompenseront le joueur patient et attentif .

La carte est en effet aux dimensions vraiment impressionnantes. Elle sera effet divisée en différentes sections, ou niveaux, séparés les uns des autres par des portails. Une fois la première section du didacticiel terminée, nous arriverons à Mourningvale , une zone sans ennemis qui fera office de plaque tournante principale du jeu et qui nous connectera aux autres zones. Cette zone cache de nombreux secrets et cela vaut la peine de l'explorer correctement, également pour découvrir tous les endroits que le joueur peut atteindre. Les niveaux ont un design très varié entre eux , donc vous n'aurez jamais l'impression de traverser les mêmes zones : depuis les paysages enneigés des montagnes, jusqu'aux grottes souterraines pleines de monstres, en passant par les cimetières hantés, etc. Chaque environnement est facilement reconnaissable les uns des autres, permettant ainsi de s'orienter beaucoup plus facilement entre les différentes zones du titre. Un autre élément fondamental de WRATH: Aeon of Ruin est bien sûr le combat . Que ce soit dans les plaines, entre les bâtiments ou sous l'eau, nous nous battrons la plupart du temps. La variété des ennemis ne doit pas être sous-estimée : dès les premières minutes, nous serons attaqués par les créatures les plus disparates. Des simples possédés zombifiés aux monstres qui courront sur nous en essayant de nous frapper avec leurs griffes, aux tireurs qui nous frapperont de loin ou aux petits satellites qui orbiteront autour de nous en nous frappant avec leurs rayons. Évidemment, ces hordes d'ennemis devront faire face à un arsenal respectable , du fusil de chasse classique aux armes plus créatives et amusantes qui distinguent ce genre de jeu de tir . La première arme que nous obtiendrons sera le bras-lame décrit ci-dessus, mais par la suite nous en aurons bien d'autres : comme le fusil de chasse, peut-être l'arme la plus emblématique des jeux vidéo.

Des hauts et des bas.

Sans trop entrer dans les spoilers et gâcher la surprise des armes les plus avancées, une autre arme que nous retrouverons bientôt dans notre aventure est le Fang Shooter , ou un canon qui tire des crocs. C'est une arme chargée des dents des monstres que nous allons tuer, et à l'usage elle ressemblera à un minigun . Il utilise notamment les dents d’un monstre doté, en effet, de grands crocs. On se retrouvera donc souvent à changer d'arme selon les situations : peut-être si l'on utilise un canon automatique à forte cadence contre une horde d'ennemis, pour des cibles uniques ou lointaines il sera préférable d'utiliser des armes plus précises. Un autre moyen utile pour continuer l'aventure sera les améliorations , des améliorations temporaires qui aideront le protagoniste de diverses manières. Vous passez d'une résistance ou d'une augmentation des dégâts, à une respiration sous l'eau ou à une vitesse accrue . Ces améliorations ne dureront que quelques secondes mais dans certaines situations, elles pourraient faire la différence entre la vie et la mort. L'équilibre du jeu est toujours parfait et, si le joueur le juge approprié, il peut augmenter ou diminuer la difficulté . De plus, la progression reste régulière, même si le choix des chemins à emprunter est vaste, en se limitant lorsque cela est nécessaire de manière non invasive. Il y aura les classiques touches colorées à retrouver ou les boutons à rechercher . En somme, un gameplay solide qui occupe le joueur pendant plusieurs heures, et qui ne devient guère ennuyeux.

Graphiquement , WRATH: Aeon of Ruin se présente avec un style low-poly certes pas spectaculaire mais qui fait son travail. Les monstres et les armes ont une apparence très variée, il n'y a donc jamais de répétition dans le titre, du moins au niveau visuel. Un autre gros plus est la diversité des environnements et des niveaux . Comme mentionné précédemment, on passe de plages désolées à des églises hantées : chaque zone a sa propre personnalité et son ambiance, ce qui amène le joueur à vouloir explorer davantage la carte du jeu. Malheureusement, on ne peut pas en dire autant de la bande originale , en particulier des différentes pistes musicales. Si le sound design propose juste ce qu'il faut pour nous plonger dans l'action , avec des bruits d'armes et des appels d'ennemis assez justes, la musique laisse à désirer . Non pas parce que c'est une mauvaise bande-son en soi, mais aucune chanson n'est épique au-dessus des autres et au moins un thème principal aurait été apprécié, au moins celui qui est entré dans la tête du joueur.