La vie de Carol Danvers a été compliquée et imprévisible, notamment la transformation d'un officier de l'armée de l'air dévoué en l'un des êtres les plus puissants de la Terre. Mais peut-être que tout ne s'est pas passé comme elle l'avait interprété. Les romans graphiques redéfinissant la vie d'un super-héros sont comme des trains de nos jours. Il y en aura toujours un autre dans quelques minutes, et au lieu d'être les événements qu'ils sont censés être, ils ne sont généralement qu'une brève tache sur un tableau blanc, effacée par le prochain reboot de la continuité ou le relancement des personnages. C'est peut-être le destin de "The Life of Captain Marvel", mais c'est une entrée de genre supérieure. Il est difficile de croire qu'il s'agit de l'œuvre de Margaret Stohl, si incertaine et maladroite en écrivant The Mighty Captain Marvel. L'approche de la sitcom a été écartée, et Stohl apporte une profondeur considérable à la construction d'une image réaliste de la façon dont Carol Danvers a été façonnée, et comment elle porte encore les fantômes du passé. Le tout est construit en trois excellents chapitres qui risquent de mettre à rude épreuve la patience de ceux qui s'attendent à un punching up de super-héros standard. C'est la même Carol Danvers au tempérament vif qui a construit une telle base de fans, et on lui donne des choses à frapper, mais pas beaucoup de super-vilains avant la fin de l'histoire.

Il est mort depuis longtemps et on le voit à peine, même dans les flashbacks, mais son père Joe Danvers est omniprésent dans la première moitié de l'histoire, la cause des désaccords actuels, de la violence et de l'alcoolisme passés. La mère de Carol, Marie, et son frère Joe Jr, ont été vus lorsqu'elle était encore Ms Marvel (dans Ascension), mais ils sont beaucoup plus étoffés ici. Cela va de pair avec l'aspect révisionniste de l'origine super-héroïque de Carol. Il y a toujours eu quelque chose de trop commode sur la façon dont Carol a acquis des pouvoirs et une moitié de nature extraterrestre Kree au contact d'un dispositif inconnu, et Stohl donne à cela un coup de crayon et de polissage avec quelques nouvelles révélations qui font beaucoup plus de sens. Le dessin des séquences de flash-back est une chose pour laquelle Marguerite Sauvage a fait ses preuves avec Faith, où ses contributions subtilement composées ont souvent surpassé l'artiste principal. Elle est tout aussi bonne ici, mais avec un partenariat artistique plus équilibré, car les pages de Carlos Pacheco sont l'œuvre d'un artiste mature en pleine forme. Il n'y a sûrement plus rien à lui apprendre sur la façon de mettre en place une histoire décorative avec la puissance ou la grâce requises. Il crée une magnifique ville fictive du Maine et, tels que dessinés par les deux artistes, les personnages vivent et respirent. L'inévitabilité de la fin mélodramatique est peut-être une faiblesse, mais il est difficile d'envisager où les personnages concernés auraient pu être pris de manière crédible dans d'autres circonstances, et leur utilisation jusqu'à ce point a été exemplaire.