Nara, la guerrière la plus meurtrière du Cercle.

Chorus a été officiellement annoncé lors d'un Inside Xbox en 2020. Après cela, le jeu a pris une grande importance en recevant des nouvelles lors d'événements qui ont promu la puissance de la Xbox Series X|S, provoquant une attente concernant la création des visuels du titre. En particulier, ce n'est pas l'aspect qui a le plus attiré notre attention dans le jeu. Car, en plus de la promesse de beaux graphismes, l'œuvre avait la prémisse différente d'être un jeu avec un accent narratif, mais avec un gameplay de vaisseau spatial. Par conséquent, tout le gameplay du jeu se trouve à l'intérieur d'un vaisseau spatial appelé Forsaken, qui a un lien étroit avec le protagoniste. Alors, une prémisse aussi intrigante peut-elle vraiment donner un résultat exceptionnel et mémorable ? Chorus commence par présenter le protagoniste, Nara. C'est une guerrière créée par une force oppressive appelée le Cercle, une organisation dont le but est de dominer et de détruire les planètes et les civilisations qui refusent d'accepter son règne. Au cours de la narration d'ouverture du protagoniste, elle dit qu'elle est devenue la meilleure parmi les soldats du Cercle, aux côtés de son navire appelé le Forsaken, elle a détruit des civilisations, tué des gens et provoqué plusieurs attaques à travers la galaxie, le tout au nom de l'organisation oppressive qui elle a suivi. Cependant, un jour, elle reçut l'ordre de détruire une planète entière qui refusait d'obéir au Cercle. Bien qu'initialement craintive, elle a rempli sa mission. Après cet événement, elle a été rongée par la culpabilité et s'est enfuie, jurant de ne plus jamais causer d'atrocités au nom de l'organisation. Par conséquent, elle a abandonné son navire Forsaken et a assumé une nouvelle identité, laissant derrière elle son passé et ses péchés. Elle rejoint une petite communauté qui cherche à aider ceux qui en ont besoin au milieu des problèmes de la galaxie. Cependant, à un moment donné, le cercle revient et menace tous ceux qui l'entourent. Ainsi, Nara doit décider si elle continuera à fuir ou si elle affrontera l'organisation oppressive dans une bataille mortelle qui mettra en péril toute la galaxie.

Bien que le concept initial de Chorus soit intéressant, il finit par ne pas développer de manière convaincante plusieurs éléments du récit. Pour commencer, nous avons Nara, qui bien que présentée de manière excellente, finit par ne pas avoir de développement intéressant au cours de l'histoire, ce qui rend le joueur incapable de se connecter avec elle. Cela se produit parce que le jeu n'a pas beaucoup de moments où nous comprenons vraiment ce que ressent le protagoniste. Chorus se concentre beaucoup sur le dialogue à bord de notre navire. Pendant que nous parcourons notre véhicule à travers les emplacements du jeu, Nara parle aux personnages importants, car ils nous aident généralement pendant les missions. Cependant, ces conversations ne sont jamais assez intéressantes pour piéger le joueur, ce qui fait que l'élément de gameplay est toujours au centre de l'attention. Cet élément se produit parce que le jeu après un certain temps n'explore pas de manière intéressante le passé de Nara, et ils se résument dans des dialogues avec Forsaken, qui raconte de manière ludique certains événements du passé du protagoniste. Ce même problème est présent dans les personnages qui interagissent avec nous pendant la campagne. Parce qu'on n'a jamais réussi à s'attacher à eux, parce qu'ils manquent de charisme, donc, même dans les moments où on devrait ressentir quelque chose pour eux, cela n'arrive pas.

Une jouabilité amusante, mais un monde peu développé.

La grande force de Chorus est le gameplay. Tout au long du jeu, nous contrôlerons un vaisseau spatial que nous pourrons utiliser pour nous déplacer à différents endroits. De plus, nous aurons des combats insensés contre des ennemis, généralement le Cercle, dans lesquels nous devrons utiliser les armes présentes sur le navire pour les combattre. Lorsque nous prenons le contrôle de notre vaisseau, Forsaken, nous pouvons tirer à l'aide d'une mitrailleuse attachée au véhicule, attaquer à l'aide d'un tir spécial qui désactive les boucliers et même tirer des missiles. De plus, au fur et à mesure que le jeu progresse, nous débloquerons des capacités, elles nous ont fourni certains avantages au combat. La compétence qui a été la plus efficace pendant mon jeu est celle qui permet au vaisseau de Nara de se téléporter immédiatement derrière un ennemi. En tant que telle, cette compétence, combinée à la puissance de feu de Forsaken, fournit une forme d'attaque puissante contre les ennemis. Les principaux antagonistes que nous trouverons dans le jeu sont les vaisseaux Circle, et tout au long de la campagne, nous rencontrerons des ennemis de plus en plus difficiles à gérer. Au début du titre, nous n'avons que des navires qui tireront sur Nara, puis des méchants apparaîtront avec des boucliers, des bombes, des missiles et ainsi de suite au fur et à mesure, obligeant le joueur à améliorer ses compétences et à faire évoluer son navire. Chorus propose un système de mise à niveau dans lequel nous pouvons acheter des mises à niveau pour notre vaisseau. Pour cela, nous devons collecter des ressources tout en explorant le monde. De plus, nous pouvons utiliser le sonar, qui indique les objets d'intérêt proches du protagoniste, une fonction qui aide à la collecte de ressources et à la recherche d'objectifs. Une fois que nous avons collecté suffisamment d'objets, il est possible d'aller à la base du protagoniste et d'acheter des améliorations Forsaken. Cela inclut plus de défense, de dégâts et même de nouvelles armes, cependant, le coût de toutes ces améliorations est assez élevé et nécessitera que le joueur fasse un peu d' agriculture à travers les scénarios.

Bien que la carte Chorus soit relativement grande, nous n'avons pas beaucoup de variations dans les missions. Par conséquent, nous attaquerons toujours les navires ennemis, protégerons les véhicules amis ou transporterons des objets d'un point A à un point B. Cette répétition fait que le joueur ne sent pas que l'histoire avance vraiment, une situation qui s'aggrave en conjonction avec le récit peu exploré que nous avons mentionné précédemment. Il arrive donc un moment dans le titre, où nous nous concentrions simplement sur les missions principales uniquement, car les objectifs secondaires finissent par être à peu près les mêmes, mais fournissent des ressources plutôt que de faire avancer l'histoire. De plus, le jeu oblige également le joueur à grinder parfois. Car, surtout dans les scénarios plus avancés du jeu, les défis seront trop grands pour un vaisseau spatial mal équipé. Un autre élément que nous trouverons au cours de l'exploration sont de petites énigmes que nous devrons résoudre. Ce sont les parties les plus frustrantes de l'expérience, car les défis proposés obligent le joueur à atteindre des cibles ou à franchir des obstacles dans un laps de temps extrêmement court. À titre d'exemple, nous avons une situation où nous devons traverser certaines cibles et les atteindre rapidement dans un court laps de temps. Pour cela, il faut accélérer avec le vaisseau et faire des virages en tirant rapidement sur chaque cible. Ce défi était extrêmement frustrant, car le temps pour atteindre les cibles est très court et le joueur doit atteindre le timing à 100% correctement, sinon il n'avancera tout simplement pas. Par conséquent, il est clair que cet élément a été introduit dans Chorus juste pour être un défi supplémentaire pour le joueur, alors qu'à d'autres égards, ces défis n'ont aucun rôle.

Visuels et bande son.

L'une des promesses de Chorus est que le titre offrirait des visuels qui mettraient en valeur la puissance de la nouvelle génération. Malheureusement, nous n'avons pas eu ce sentiment lors de notre expérience su PlayStation 4. Car, bien que nous ayons une grande variété de scénarios, allant de l'espace, des grottes et des planètes, en termes de graphisme, nous n'avons rien de nouveau ou de révolutionnaire. De plus, le jeu laisse à désirer dans les expressions faciales du protagoniste, car il est difficile de comprendre ses sentiments. Car, même dans des moments qui devraient être chargés d'émotion, les expressions de Nara ne traduisent pas cela de manière convaincante. En revanche, la bande-son du jeu parvient à livrer un résultat extrêmement satisfaisant. Le titre se concentre sur des pistes originales et présente une musique plus calme pendant l'exploration, et dans les moments de combat, la musique s'intensifie pour que le joueur se sente impacté. Cet élément est utilisé à juste titre, car la piste rend vraiment le combat vraiment intense et amusant. Sur PS5, le jeu propose deux modes graphiques, la performance et la qualité. En mode qualité, nous avons une résolution plus élevée, et une qualité de textures et d'effets plus élevée, cependant, avec le FPS verrouillé à 30. En mode performance, on nous présente une qualité légèrement inférieure dans les effets et en résolution, cependant nous avons 60 FPS sans creux. De plus, le jeu avait des temps de chargement extrêmement rapides et aucun problème de plantage ou de plantage.